Esperanza Spalding con nueva producción 10:45 a. m.

22/05/10 / La joven contrabajista, cantante, compositora y profesora Esperanza Spalding ha trasladado ahora su talento hacia su formación musical clásica con un nuevo álbum titulado Chamber Music Society, que aparecerá el 17 de agosto. Este nuevo proyecto incluye a la baterista Terri Lyne Carrington, al pianista Leo Geovese y al percusionista Quintino Cinalli, con arreglos para un trio de cuerdas e improvisaciones de jazz. También aparece en el disco el cantante brasileño Milton Nascimento. Esperanza Spalding, que nombra a Ron Carter y Dave Holland como sus principales influencias, ha tenido una carrera vertiginosa en el mundo del jazz y ha recibido innumerables galardones y honores. Entre estos últimos, fue seleccionada para tocar en la ceremonia de entrega de Premios Nobel el año pasado, un privilegio raramente otorgado a músicos de jazz. En este último álbum, Esperanza quiere recobrar, en este siglo, el carácter popular que tenían los conjuntos de cámara hace algunos siglos y el resultado hoy es un tejido de música clásica, jazz y elementos de música mundial.

Hace dos años Esperanza Spalding impresionó al mundo del jazz al permanecer durante 70 semanas en los primeros lugares de la cartelera de jazz contemporáneo de Billboard, en EEUU. Además de sus propios conjuntos, Esperanza ha colaborado estrechamente con el saxofonista Joe Lovano y otros de los grandes del jazz, entre ellos Fourplay, Stanley Clarke, Christian Scott, Donald Harrison y Nino Josele. Desde tiempos como estudiante en el Berklee College of Music, sus profesores Gary Burton y Pat Metheny la ha elogiado como una de las más importantes figuras del jazz actual. En su corta carrera ha grabado nueve álbumes, dos de ellos como líder: Junjo y Esperanza.

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Chucho Valdés estrenó grupo en México 10:38 a. m.

22/05/10 / Lunario del Auditorio Nacional de México actuó recientemente Chucho Valdés para presentar su nuevo y joven grupo The Afro-Cuban Jazz Messengers que, según Valdés "tiene a los más talentosos jóvenes músicos cubanos que romperán esquemas". Esta es la misma banda que grabó el nuevo disco Chucho´s Steps, que estarán promoviendo mundialmente. Entre otros, en julio este grupo tocará en el Festival de San Javier, en medio de una intensa gira de promoción. Siguiendo los pasos de Irakere y de otros conjuntos de Valdés, este grupo interpreta complejos arreglos hechos sobre la base del jazz afro-cubano entre los que hay un homenaje al tecladista Joe Zawinul. Este CD, rico además en excelentes solos de jazz, es el número 87 de la producción de álbumes de Chucho Valdés, quien también tiene a su haber 6 galardones Grammy. Chucho Valdés -hijo del legendario Bebo Valdés- es hoy uno de los gigantes del jazz contemporáneo y el máximo exponente del piano dentro del jazz afro-cubano. De su antíguo conjunto Irakere salieron grandes solistas como Paquito D´Rivera, Arturo Sandoval, Carlos Averhoff, Enrique Plá y otros.

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Beegie Adair: otra vez Sinatra 10:31 a. m.

22/05/10 / La pianista de jazz Beegie Adair y su trío acaban de lanzar su más reciente CD titulado Swingin´ With Sinatra que había sido anunciado hace algunos meses. Beegie Adair es una célebre pianista de jazz, con un estilo muy personal, que se caracteriza por haber tenido el mismo trío durante décadas. Recientemente fue descrita por Entertainment News como "una de las mejores pianistas del mundo, inventiva y elegante". Ha grabado 23 álbumes con su trío en los casi 30 años que llevan juntos. Los otros dos músicos son Roger Spencer, contrabajo y Chris Brown, batería. Además de su trío, Beegie Adair ha tocado con Urbie Green, Nat Adderley, Lew Tabackin, Henry Mancini y otros. Ha participado en innumerables shows de televisión como solista o con su trío. En este último álbum incluye una docena de temas hechos famosos por Sinatra, entre ellos New York, New York; You Make me Feel So Young y Angel Eyes. Este disco es una secuela de otros anteriores que forman parte de lo que ella ha llamado The Frank Sinatra Collection, con el sello Green Hill. "Es difícil hacerle justicia a la calidad artística de Sinatra en un sólo álbum", ha dicho, "este último tiene más swing, nostalgia y es una re-interpretación de sus temas por un trío de jazz".

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Nueva alianza Newport, New York y Barcelona 10:23 a. m.

19/05/10 / Esta semana el empresario de jazz George Wein anunció en Barcelona que el festival de jazz de esa ciudad catalana aunará sus fuerzas con los de Newport y Nueva York con el fin de aumentar el reconocimiento internacional de esos tres eventos tan clásicos. George Wein (en la foto) fue el fundador del famoso Festival de jazz de Newport en el año 1954, el primer festival de su tipo en la historia. Con los años surgieron festivales de jazz en todas partes del mundo a imitación del de Newport. Incluso festivales rock y de otros tipos de música, como Woodstock, Glastonbury o Primavera Sound le deben su inspiración. Para festejar el anunció George Wein tocó con un trío integrado por él al piano, y los destacados músicos catalanes Horacio Fumero, en bajo y Jordi Rossy, en batería, en un concierto histórico. Wein ha prácticamente "resucitado" los festivales de Newport y Nueva York, que habían pasado por períodos malos. En la actualidad los festivales se realizan con pleno éxito.

Este año el de Newport trae a Herbie Hancock, Ahmad Jamal, Wynton Marsalis, Chick Corea, Jamie Cullum, Maria Schneider y su orquesta, Chris Botti y muchos otros. Se lleva a efecto en agosto. El 42 Festival Internacional de Jazz Voll-Damm, de Barcelona, tendrá lugar en octubre y sus participantes serán anunciados pronto. El CareFusion Jazz Festival de Nueva York, también producido por George Wein, se realizará entre el 17 y el 26 de junio.

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Fallece el pianista Hank Jones 10:14 a. m.

17/05/10 / Después de una corta enfermedad falleció a los 91 años de edad el pianista y "gigante" del jazz Hank Jones. El nombre de Jones estaba en la programación para tocar en el Birdland de Nueva York la próxima semana y tenía un estrecho calendario de conciertos para todo el año. Hank fue miembro de una familia de famosos músicos de jazz que incluye a Thad y Elvin Jones. Paradójicamente estos dos últimos murieron hace ya algún tiempo, aunque Hank Jones era el mayor.

Este pianista comenzó a tocar a muy temprana edad con Hot Lips Page y en el año 1945 se unió a la orquesta de Billy Eckstine. Luego tocó con Coleman Hawkins y entre los años 1947 y 1951 realizó giras con el célebre Jazz At The Philharmonic, acompañando, entre otros, a Ella Fitzgerald. Su fama se extendió rápidamente y comenzó a estar en demanda por músicos como Artie Shaw, Johnny Hodges, Benny Goodman y otros. Fue él quien acompañó al piano a Marilyn Monroe cuando la actriz le cantó en público Happy Birthday al presidente Kennedy en 1962. Hank Jones grabó y tocó con cientos de los grandes del jazz. Después de cumplir 80 años mencionó varias veces su intención de retirarse de la música, pero nunca lo hizo. En el último tiempo guió y dio apoyo a jóvenes músicos de jazz y a nuevas cantantes, como la italiana Roberta Gambarini, con quien también grabó.

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Publican nueva biografía sobre Monk 10:08 a. m.

17/05/10 / El autor Robin D.G. Kelly publicó en la editorial The Free Press un libro sobre el legendario pianista y compositor, titulado Thelonious Monk: The Life and Times of an American Original. Desde su muerte, en febrero de 1982, es mucho lo que se ha escrito sobre Monk, y éste no es el primer libro sobre él. Hay por lo menos dos anteriores, uno de G. Solis y otro de Leslie Gourse. Kelly es profesor de estudios americanos y etnicidad en la Universidad de California del Sur. En esta nueva biografía Kelly se concentra en colocar a Thelonious Monk en el contexto social y político de los ciudadanos afro-americanos, pero también ofrece una detallada visión de Monk el artista y el hombre. Otro especto interesante de la obra es que explora las relaciones que Monk tuvo con su madre, su esposa Nelly, sus amigos, músicos y críticos, así como su especial e íntima relación con la baronesa Pannonica “Nica” de Koenigswarter, una verdadera mecenas de su producción artística.

Monk pasó mucho tiempo con "gigantes" tales como Bud Powell, Charlie Rouse, Wilbur Ware, Kenny Clarke, Sonny Rollins, Randy Weston, Mary Lou Williams, Art Blakey, Roy Haynes, Miles Davis, Charlie Parker, Coleman Hawkins y Dizzy Gillespie, y este libro ofrece igualmente una clara visión de lo que fue la vida y la producción musical en una etapa en la que el jazz vivía una verdadera revolución. Thelonious Monk: The Life and Times of an American Original, se puede adquirir a través de Internet.

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Jóvenes rinden homenaje a "Tutu" 9:59 a. m.

15/05/10 / El bajista Marcus Miller y su banda, integrada por jóvenes estrellas de jazz, iniciaron una gira de conciertos con material de Miles Davis, en doble honor a "Tutu". Por una parte es un homenaje al álbum de ese nombre que Miles Davis y Marcus Miller grabaron en 1986 y que se transformó en uno de los más importantes de fines de siglo y, por otra, un homenaje al Arzobispo Tutu, a quien Davis había dedicado el álbum original por su lucha por los derechos civiles en Sudáfrica. Los integrantes de esta banda son el ya célebre Christian Scott, en trompeta (apodado "el Davis de hoy"), Alex Han, saxofones; Louis Cato, batería; Federico Peña en teclados, y, por supuesto, Marcus Miller en bajo (ocasionalmente en clarinete bajo también). Christian Scott ha surgido en los últimos años como uno de los más importantes trompetistas de este siglo y todos los otros jóvenes músicos también gozan de mucho prestigio. Marcus Miller produjo el disco Tutu de Miles Davis en una etapa de la carrera del trompetista en la que Davis y Miller gozaban de una asociación artística muy prolífica y estrecha.

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Hermeto Pascoal se presenta en Caracas 1:00 a. m.

12/05/10 / Uno de los artistas más singulares, originales y creativos del planeta se presentará en Caracas, en el marco del VI Ciclo de Jazz y Nuevas Propuestas Venezolanas" que tendrá lugar en el Centro Cultural CorpBanca, en La Castellana, del 28 de mayo al 6 de junio.

"El brujo de los sonidos", como se conoce a este multiinstrumentista brasileño, toca acordeón, piano, flautas, guitarra, cavaquinho, melódica, saxos, trompeta, los más diversos instrumentos de percusión y para quien todo sonido y ruido es música.. Para sus grabaciones usa gallinas, gansos, patos, ranas, cerdos, perros, conejos, botellas llenas de agua a diferentes niveles, narradores de fútbol, niños, caramelos, juguetes, muñecos, pitos, vasos de plástico o mangueras.

Por igual se conocen sus solos de saxo o flauta bajo el agua (su presentación en el Centro Cultural Corp Banca contempla una piscina), o sus pianos preparados colocando papel periódico sobre el teclado y forrando de tirro sus cuerdas, lo que produce un sonido de sintetizador moog.

Hermeto estuvo en el disco "Live-Evil" de Miles, en el que grabó sus composiciones "Little church" e "Nem um talvez". Tiene alrededor de 3.000 composiciones y otros 1.000 temas sin grabar. Su música ha sido tocada por la Orquesta Sinfónica de Sao Paulo, la Filarmónica de Berlín y la Orquesta Sinfónica de Brooklyn.

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Fallece la cantante afroamericana Lena Horne 12:47 a. m.

12/05/10 / En la década de los 40, Horne fue una de las primeras artistas afroamericanas en ser contratada para cantar con una banda blanca de importancia y una de las pocas con un contrato en Hollywood. Horne murió en el hospital NewYork-Presbyterian, según una vocera del centro médico, Gloria Chin, quien no dio más detalles. La belleza y atractivo de Horne eclipsaron con frecuencia su sensual voz. La cantante siempre fue muy franca cuando se le preguntaba por las razones subyacentes de su éxito.

En 1943, obtuvo el papel de Selina Rogers en la película musical afroamericano "Stormy Weather". Su interpretación de la canción principal se convirtió en un éxito

Tanto en la pantalla, como en sus discos, como los clubs nocturnos en los que se presentó, la voz de Horne se adaptaba con comodidad a distintos estilos musicales: de los blues al jazz, a las sofisticadas canciones de Rodgers and Hart, como "The Lady Is a Tramp" y "Bewitched, Bothered and Bewildered".

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